Plano de Aula: Corpo, objetos e expressão artística – 2º ano

Tema da Aula

Corpo, objetos e expressão artística

Etapa de Ensino

2º ano

Disciplina

Arte

Habilidades da BNCC

  • EF15AR19: Descobrir teatralidades na vida cotidiana, identificando elementos teatrais (variadas entonações de voz, diferentes fisicalidades, diversidade de personagens e narrativas etc.).

Objetivo

Desenvolver a percepção das crianças sobre o corpo e objetos como meios de expressão artística, identificando elementos teatrais presentes no cotidiano por meio de atividades práticas e reflexivas que estimulem a criatividade e a observação.

Metodologia

A aula será conduzida por meio de exposições curtas com exemplos visuais e sonoros, leitura de pequenos textos disponíveis no livro didático, e atividades práticas que envolvem a exploração do corpo, entonações de voz e objetos do cotidiano. Serão propostas dinâmicas para que os estudantes experimentem diferentes expressões corporais e sonoras, seguidas de registros escritos simples para fixar o conteúdo. A mediação do professor será contínua, promovendo perguntas que incentivem a reflexão e a percepção das teatralidades no dia a dia.

Materiais

  • Livro didático de Arte do 2º ano
  • Imagens e pequenos textos selecionados do livro
  • Objetos simples da sala de aula (ex: lápis, cadernos, bolas)
  • Folhas de papel e lápis para registros escritos
  • Espaço aberto para movimentação corporal

Desenvolvimento Passo a Passo

  • Introdução ao tema: Apresentar imagens do livro didático que mostram personagens em diferentes poses e expressões. Fazer perguntas sobre o que os corpos estão comunicando e como a voz pode mudar a forma de contar uma história. Ler um pequeno texto do livro que descreva situações cotidianas com personagens variados.
  • Exploração do conteúdo: Propor uma atividade em que as crianças experimentem diferentes entonações de voz para dizer uma mesma frase, explorando o tom alegre, triste, assustado e bravo. Em seguida, utilizar objetos da sala para criar pequenas cenas onde o corpo e o objeto juntos contam uma história simples, guiando a turma para perceber como elementos teatrais aparecem no cotidiano.
  • Atividade de aprendizagem: Dividir a turma em pequenos grupos para que criem uma pequena narrativa utilizando o corpo e um objeto escolhido. Cada grupo deve ensaiar e apresentar para a turma, focando em usar diferentes expressões corporais e variações de voz para dar vida aos personagens e à história.
  • Atividade de consolidação: Solicitar que cada estudante escreva em seu caderno uma frase ou pequeno parágrafo descrevendo qual personagem criou, quais movimentos e vozes usou, e o que sentiu ao participar da atividade, reforçando a compreensão dos elementos teatrais estudados.
  • Encerramento: Retomar os principais pontos da aula questionando o que viram sobre o uso do corpo e objetos para expressar emoções e histórias. Pedir que compartilhem brevemente o que aprenderam e como podem perceber essas expressões fora da aula, no dia a dia.

Avaliação

Observar a participação ativa dos estudantes nas atividades práticas, a capacidade de experimentar diferentes entonações e expressões corporais, a colaboração nos grupos, além da clareza e coerência dos registros escritos. Avaliar se identificam e aplicam elementos teatrais simples, demonstrando compreensão do tema e habilidade de expressão artística.

Adaptações para Diferentes Ritmos

Estudantes com maior dificuldade: Oferecer apoio individual para compreensão das instruções, usar exemplos mais concretos e orientar durante os exercícios práticos. Permitir que acompanhem as atividades em duplas com colegas que auxiliem e reforçar as explicações com demonstrações visuais e gestuais simples.

Estudantes no ritmo esperado: Manter a participação ativa propondo perguntas que aprofundem a percepção e incentivando a expressão espontânea, garantindo envolvimento nas dinâmicas e nos registros escritos com autonomia adequada.

Estudantes mais avançados: Sugerir desafios adicionais, como criar pequenas histórias com mais personagens ou incluir variações mais elaboradas de voz e movimento. Incentivar a reflexão sobre como as teatralidades aparecem em diferentes contextos sociais e culturais, promovendo registro escrito mais detalhado.