Plano de Aula: Mistura de desenhos com fotografias – 3º ano

Tema da Aula

Mistura de desenhos com fotografias

Etapa de Ensino

3º ano

Disciplina

Arte

Habilidades da BNCC

  • EF15AR04: Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.

Objetivo

Desenvolver a capacidade de combinar desenhos com fotografias por meio de técnicas de colagem e pintura, estimulando a criatividade, a observação e o uso consciente dos materiais artísticos.

Metodologia

Iniciaremos com uma conversa guiada e apresentação de imagens que exemplificam a mistura entre desenhos e fotografias. Em seguida, os estudantes irão observar fotografias selecionadas e planejar como poderão acrescentar desenhos que dialoguem com elas. A atividade prática será orientada, com uso de materiais variados para colagem e desenho. O livro didático será usado para auxiliar na compreensão das técnicas e na inspiração. Por fim, faremos registros escritos sobre o processo e discussão coletiva para troca de percepções, consolidando o aprendizado de forma participativa.

Materiais

  • Fotografias impressas em papel A4 (previamente selecionadas)
  • Lápis de cor, giz de cera e canetinhas coloridas
  • Cola branca e bastão de cola
  • Tesouras sem ponta
  • Folhas de papel sulfite ou cartolina para desenhos
  • Livro didático de Arte do 3º ano
  • Folhas para registros escritos

Desenvolvimento Passo a Passo

  • Introdução ao tema: Apresentar imagens que combinam desenhos com fotografias, explicando que essa mistura é uma forma de expressar ideias e sentimentos. Fazer perguntas sobre o que eles veem e o que gostariam de criar.
  • Exploração do conteúdo: Distribuir fotografias para observação individual e em duplas. Solicitar que analisem o que poderiam desenhar para complementar ou transformar a imagem. Ler trecho do livro didático que aborda colagem e uso de diferentes técnicas artísticas, dialogando sobre sustentabilidade no uso dos materiais.
  • Atividade de aprendizagem: Cada aluno escolherá uma fotografia para recortar detalhes ou formas que queira destacar. Em seguida, usarão lápis de cor, giz e canetinhas para desenhar sobre ou ao redor da foto, criando uma composição integrada.
  • Atividade de consolidação: Após a execução, os estudantes farão uma breve descrição escrita do que criaram, explicando a escolha dos desenhos e como eles se relacionam com a fotografia. Em grupos pequenos, compartilharão suas produções, comparando ideias e percepções.
  • Encerramento: Retomar os conceitos trabalhados, destacando a criatividade e o respeito ao uso dos materiais. Perguntar o que mais gostaram e o que aprenderam sobre a mistura entre desenho e fotografia, reforçando a importância da experimentação nas artes.

Avaliação

Observar a participação ativa dos estudantes durante as etapas, destacando a capacidade de observar e planejar a combinação entre desenho e fotografia. Avaliar a execução da atividade prática, o cuidado no uso dos materiais e a coerência da produção artística. Analisar os registros escritos para verificar a compreensão do tema e a habilidade de expressar ideias. Registrar o envolvimento nas trocas de ideias em grupo para identificar o desenvolvimento da linguagem e da reflexão artística.

Adaptações para Diferentes Ritmos

Estudantes com maior dificuldade: Oferecer apoio individual na escolha da fotografia e no planejamento do desenho, usando exemplos visuais simples. Propor atividades de recorte e colagem mais guiadas, com instruções passo a passo e estímulo constante para a expressão por meio de cores e formas básicas.

Estudantes no ritmo esperado: Incentivar a autonomia na seleção da fotografia e na criação dos desenhos, estimulando a experimentação com diferentes materiais. Promover a participação nas discussões e registros escritos, valorizando o desenvolvimento progressivo da habilidade artística.

Estudantes mais avançados: Propor que explorem técnicas adicionais, como sobreposição de materiais, texturas ou pequenos detalhes com tinta. Estimular a análise crítica da própria produção e de colegas, promovendo registros mais detalhados e interpretações pessoais mais profundas sobre a relação entre desenho e fotografia.