Tema da Aula
Mistura de desenhos com fotografias
Etapa de Ensino
3º ano
Disciplina
Arte
Habilidades da BNCC
- EF15AR04: Experimentar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia etc.), fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
Objetivo
Desenvolver a capacidade de combinar desenhos com fotografias por meio de técnicas de colagem e pintura, estimulando a criatividade, a observação e o uso consciente dos materiais artísticos.
Metodologia
Iniciaremos com uma conversa guiada e apresentação de imagens que exemplificam a mistura entre desenhos e fotografias. Em seguida, os estudantes irão observar fotografias selecionadas e planejar como poderão acrescentar desenhos que dialoguem com elas. A atividade prática será orientada, com uso de materiais variados para colagem e desenho. O livro didático será usado para auxiliar na compreensão das técnicas e na inspiração. Por fim, faremos registros escritos sobre o processo e discussão coletiva para troca de percepções, consolidando o aprendizado de forma participativa.
Materiais
- Fotografias impressas em papel A4 (previamente selecionadas)
- Lápis de cor, giz de cera e canetinhas coloridas
- Cola branca e bastão de cola
- Tesouras sem ponta
- Folhas de papel sulfite ou cartolina para desenhos
- Livro didático de Arte do 3º ano
- Folhas para registros escritos
Desenvolvimento Passo a Passo
- Introdução ao tema: Apresentar imagens que combinam desenhos com fotografias, explicando que essa mistura é uma forma de expressar ideias e sentimentos. Fazer perguntas sobre o que eles veem e o que gostariam de criar.
- Exploração do conteúdo: Distribuir fotografias para observação individual e em duplas. Solicitar que analisem o que poderiam desenhar para complementar ou transformar a imagem. Ler trecho do livro didático que aborda colagem e uso de diferentes técnicas artísticas, dialogando sobre sustentabilidade no uso dos materiais.
- Atividade de aprendizagem: Cada aluno escolherá uma fotografia para recortar detalhes ou formas que queira destacar. Em seguida, usarão lápis de cor, giz e canetinhas para desenhar sobre ou ao redor da foto, criando uma composição integrada.
- Atividade de consolidação: Após a execução, os estudantes farão uma breve descrição escrita do que criaram, explicando a escolha dos desenhos e como eles se relacionam com a fotografia. Em grupos pequenos, compartilharão suas produções, comparando ideias e percepções.
- Encerramento: Retomar os conceitos trabalhados, destacando a criatividade e o respeito ao uso dos materiais. Perguntar o que mais gostaram e o que aprenderam sobre a mistura entre desenho e fotografia, reforçando a importância da experimentação nas artes.
Avaliação
Observar a participação ativa dos estudantes durante as etapas, destacando a capacidade de observar e planejar a combinação entre desenho e fotografia. Avaliar a execução da atividade prática, o cuidado no uso dos materiais e a coerência da produção artística. Analisar os registros escritos para verificar a compreensão do tema e a habilidade de expressar ideias. Registrar o envolvimento nas trocas de ideias em grupo para identificar o desenvolvimento da linguagem e da reflexão artística.
Adaptações para Diferentes Ritmos
Estudantes com maior dificuldade: Oferecer apoio individual na escolha da fotografia e no planejamento do desenho, usando exemplos visuais simples. Propor atividades de recorte e colagem mais guiadas, com instruções passo a passo e estímulo constante para a expressão por meio de cores e formas básicas.
Estudantes no ritmo esperado: Incentivar a autonomia na seleção da fotografia e na criação dos desenhos, estimulando a experimentação com diferentes materiais. Promover a participação nas discussões e registros escritos, valorizando o desenvolvimento progressivo da habilidade artística.
Estudantes mais avançados: Propor que explorem técnicas adicionais, como sobreposição de materiais, texturas ou pequenos detalhes com tinta. Estimular a análise crítica da própria produção e de colegas, promovendo registros mais detalhados e interpretações pessoais mais profundas sobre a relação entre desenho e fotografia.








